 2006年7月1日（土）初台 The DOORS 開場時間を10分ほど過ぎての入場。 ドリンクサービスの列に並び待つ間、物販コーナーをチェック。 4-Dロゴデザインの入ったTシャツ（黒2種、緑1種）、 ポストカード＆ステッカー、CD『Die Rekonstruktion』を確認。 今日はmode1のライブなのに新譜がない…（笑） フロアはまだ余裕があってセンターに立てたけど、 縦にも横にも大きいカップルが目の前に入って来てしまった。 男性客も多く、 今日は視界に難ありか？とソワソワする（←心配性）。 静かなBGMと利き過ぎの空調でダルイ。 しかし、傍に立った縦にも横にも大きな方が発散する 熱のお陰で凍えずに済んだ。 少し開演遅れてのスタート。
PR 日々無料配信される、 「あなたの心の平安のため」と事実を歪める報道。 番組を成立させる為に横行するヤラセ。 テレビ局の全部が全部、 悪質なフィルターをかけているとはいわない。 けど、9・11事件発生当日、 世界貿易センタービルに旅客機が突っ込むシーンを 何度も繰り返し流すテレビ画面に心は乱されなかっただろうか？ そしてその後アメリカは、大量破壊兵器所持を疑い、 事件と無関係だったイラクを攻撃、 幾たびの誤爆で民間人を殺害したのだが、 その映像を何度も繰り返し放送する事はなかった。 以降「ホントはどうなの？」とネットを使い、 ジャーナリストだけでなく様々な識者、 一般人の見解も読むようになった。 何が事実か真実か、それは‘百聞は一見にしかず’だけども、 ただボーッと テレビ画面眺めてちゃダメなんだなって事くらいは気付くよ。 っつう訳で、悪質なフィルターを持たないであろう 平沢進さんの発信する番組『亜種音TV』を鑑賞。（前置き長い） Vol.6「ICE-9 #1」 私設スタジオにて演奏。レコーディング中かな？ ギターやってる人には手元が見られるのでオイシイ回かも。 時々入る映像エフェクトに笑えてしまうのはなぜ。 Vol.7「筑波研究学園都市の謎」 一時期、学者や研究者の自殺が続いたという 筑波の土地柄を検証する、バカバカしくも興味深い内容。 やはり映像エフェクトが可笑しい。 Vol.8「消える音楽とスローライフの量産機械（前編）」 CMの音楽やナレーションの依頼を断り続ける理由、泣けて来る。 原案から放映直前まで、 平沢さんが選ばれた事だけでも誇りに思おうか。 Vol.9「消える音楽とスローライフの量産機械（後編）」 放送まで漕ぎ着けても…。より泣けて来る。 CMでも映画でも、不似合いな音楽が使われるものには、 裏でうごめく下卑た業界人の存在を思い出さずにはいられない。 Vol.10「The Kingdom of SP-2」 タイで行われたマラソン大会は成功したのだろうか？ 第二の性を意味する‘SP-2’という呼び名（カテゴリ）は 生まれついての女である私も納得。 これは「一緒にしないで」って意味じゃなく、 別の性だと考えた方がSP-2達は幸せだと思うから。
先週のライブでは「早いよね、もう曲出来てるんだもん」 という事で、カバーアルバム。 女性ボーカル曲のみで、恐らくケラさんの選曲。 1.LOVE LOVE LOVE 作詞：吉田美和 作曲：中村正人 原曲のようにチェンバロっぽい音で始まっておきながら、 歌い出すとメタルパーカッション入って来るインダストリアル（笑）。 この「好きで好きで仕方ないの！」なラブソングを 気持ち悪く歌うとこが、相手に「重いよ！」と思わせる ストーカー風に聴こえて可笑しい。 2.中央フリーウェイ 作詞・作曲：荒井由美 パンクアレンジ。 元々ユーミンにコスモポリタンなイメージは持ってないので、 そういう方向のイメージチェンジは感じないが、 夜の高速に「その車は走ってないだろう」な音が入ってて楽しい。 3.HAPPY TALK 作詞：Oscar Hammerstein 2 作曲：Richard Rodgers 大人な優しさを持つ女性ボーカルが入ってお洒落な導入部だが、 やはりサビに入ると歌詞を覆すパンクアレンジでイメージ破壊。 4.やっつけ仕事 作詞・作曲：椎名林檎 だんだん力が抜けて 「もうなんもやる気しねぇ」な減速してくイントロ。 その後のAメロを平沢さんぽく歌い、ちょっとホラー。 以降はパンク。 5.DA.YO.NE 原作詞：GAKU、MUMMY D 改作詞：KERA 作曲：YOGGY 「だよね」をオチにしたコント。だから原曲を裏切ってはいない。 達者な演者が誰かバラしてしまいたいけど、我慢。 6.白いパラソル 作詞：松本隆 作曲：財津和夫 ニューウェーブ。 初っ端、ギターをいくつかのトラックに分けて録音、 ヘッドフォンで聴いたら酔いそうだ。 人生が使ってた音色（ドラムとか）があり、懐かしさがこみ上げる。 また、コミカルな声質が ブリブリのアイドル曲との違和感を消している。 7.DNA 作詞・作曲：川本真琴 これは単純にケラさんが歌いたかっただけなんじゃないか？ 初めて歌詞をじっくり読んだが、面白い。 バックはなんだか複雑。細かい巧みの技が光っている気がする。 原曲はギターでシャカシャカさせて焦った感じを出してたけど、 こっちはエレクトロで浮遊感。 跳ねるベースが逆に重力を感じさせて、 心と頭の対比を表してるのかな？と思うけど、どうだか。 8.異邦人 作詞・作曲：久保田早紀 ケラさんによるとゲルニカ風。歌い方「スーダラ節」だけども。 オリエンタルな雰囲気を、辺境の地らしく ‘アメリカやイギリスのポップシーンを10年後くらいに再現してます’ といった点で出しているような。 ブックレットの解説によると、 アナログシンセの単音モチーフを繋げて オーケストレーションさせてるそうなので、さもありなん。 9.白いパラソル＜Dr.Usui(MOTOCOMPO) Remix＞ すごい。80年代を通った人ならきっと笑う。 絶対に寄り添わないであろうデッド・オア・アライブと ニューオーダーを組み合わせたり、 いかにもユーロビートな音作りに自虐的な感すら漂う。 10.中央フリーウェイ＜HONDALADY Remix＞ 途中FMラジオDJの曲紹介（英語）が入ってドライブ中な雰囲気。 加工させたボーカルと、 後半で鳴り続ける印象的なリフレインがとても良い。 これは…ブリープテクノとかいうんですかね？（知りません） 以上、解説・紹介じみた感想でした。
2006年6月17日（土）渋谷CLUB QUATTRO 開演10分前に到着。ドリンクサービスのウーロン茶を飲み、 新譜『隣の女』購入後、フロアに。 FLOPPYがゲストという事で満杯かと思えばそうでもなく。 FLOPPY 前回見た時はギター （平沢さんが使っているのでお馴染みのタルボ）が サポートで付いていたが、今回は多田さんと小林さんの二名。 ピコピコサウンドにファミコンのコントローラを使ってのボコーダー。 メロディはヒラサワ、アレンジ・音色はことぶき光似で、 この‘いいとこ取りスタイル’は変わらず。 MC担当の小林さんが緊張し過ぎててアワアワ。 多田さんは曲中、核P-MODELライブでの平沢さんを真似て 扇子で扇いだりと、ほほえましい。 セットチェンジ中のBGMがデュランデュラン。どういう意図（笑） ケラ＆ザ・シンセサイザーズ KERA(vo.)、三浦俊一・アサウチ(g.)、内田雄一郎(b.)、 CHAKO(Dr.)、杉山圭一(key.) 演奏曲（順不同）：キーマニア、千の病を持つ男、 君はガンなのだ、だいなし、アローン・アゲイン、 HAPPY UNLUCKY、HAPPY SLEEP、ナイト・サーファーズ LOVE LOVE LOVE、白いパラソル、中央フリーウェイ、 SUNDAY→FRIDAY、そのテはないよ、べにくじら、心の旅、他 レコードジャケットを使ったシンセパッドが 新譜の写真に交換されている他にステージ上の変化なし。 衣装はケラさんが黄色で、他のメンバーは赤。暑そう。 出囃子は「ダンス」（有頂天『AISSLE』収録）のデモテープ音源。
『ナスカ展』見終えてまだ15時過ぎの上野。 ライブは19時からだからゴハン…より映画だ！ 16時からの回にギリギリ間に合うだろうと渋谷シネクイントへ。 立ち見も出る盛況ぶりだが私はお一人様、空席を頂戴出来た。 『嫌われ松子の一生』 監督：中島哲也 出演：中谷美紀、瑛太、伊勢谷祐介、ゴリ 他 病弱の娘（松子の妹）に執心する父に‘愛されなかった’と思い込み、 この愛情欲求に縛られた女の切なく悲しい生涯。 父親との関係がダメ男に振り回される原因なのだけど、 そんな事を当人が気づくはずもなく、 次々と「私って誰にも必要とされてない」と思わざるを得ない 不幸に襲われるが、そのエピソードを ユーモアあふれる見せ方をした監督の技量が素晴らしい。 口元にほくろのある松子（中谷美紀）と似た顔の女優 （柴咲コウ、濱田マリ）をちゃんと意味のある役柄に配置させ、 その他の豪華出演陣も 「居そうだ！っていうか、居る！」と思わせる配役で、お見事。 松子が妄想する幸福への道筋をCG処理した皮肉さもいい。 音楽も巧妙で、特に、 愛されるより愛する喜びに気付いたシーンで歌われる AIさんの曲が良かった。 心情を表す細かな演出も説明過多にならず、 すんなりと観客に伝えたこの作品、ヒット必然だと思った。
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